HistoriArte ← Siglo XX ← Aportes al diseño gráfico del surrealismo
Aportes al diseño gráfico del surrealismo
Los collages fantásticos de Ernst y las insólitas composiciones de Magritte han nutrido la cartelística desde los años 50. Los frecuentes trabajos publicitarios ejecutados por Magritte en tiempos en que ya había pintado algunos de sus cuadros más famosos demuestran que aunque parte de la publicidad de hoy siga inspirándose en el pintor belga, fue él mismo el primero en utilizar el simbolismo surrealista en la publicidad.
El indudable efecto sorpresa que cualquier imagen inesperada produce a los ojos, en ese aspecto los surrealistas fueron maestros, ha sido rentabilizado por la mayoría de metáforas elaboradas en publicidad desde 1924, como el arquetipo iconográfico más eficaz en el superpoblado campo de acción de los anuncios y carteles.
Para los publicitarios existe además en el surrealismo un especial hechizo: fue el movimiento que logró bucear hasta las más ocultas e inexpugnables fuentes del subconsciente, objetivo principalísimo de toda estrategia publicitaria de consumo.
Dalí influyó en el diseño gráfico en dos formas. Sus profundas perspectivas inspiraron a los diseñadores a llevar una vasta profundidad a la página impresa plana; su enfoque naturalista de la simultaneidad ha sido frecuentemente imitado.
Las formas de Arp abstractas orgánicas y la composición abierta se incorporaron en producto y diseños gráficos de los 50’s.

Los collages fantásticos de Ernst y las insólitas composiciones de Magritte han nutrido la cartelística desde los años 50. Los frecuentes trabajos publicitarios ejecutados por Magritte en tiempos en que ya había pintado algunos de sus cuadros más famosos demuestran que aunque parte de la publicidad de hoy siga inspirándose en el pintor belga, fue él mismo el primero en utilizar el simbolismo surrealista en la publicidad.
El indudable efecto sorpresa que cualquier imagen inesperada produce a los ojos, en ese aspecto los surrealistas fueron maestros, ha sido rentabilizado por la mayoría de metáforas elaboradas en publicidad desde 1924, como el arquetipo iconográfico más eficaz en el superpoblado campo de acción de los anuncios y carteles.
Para los publicitarios existe además en el surrealismo un especial hechizo: fue el movimiento que logró bucear hasta las más ocultas e inexpugnables fuentes del subconsciente, objetivo principalísimo de toda estrategia publicitaria de consumo.
Dalí influyó en el diseño gráfico en dos formas. Sus profundas perspectivas inspiraron a los diseñadores a llevar una vasta profundidad a la página impresa plana; su enfoque naturalista de la simultaneidad ha sido frecuentemente imitado.
Las formas de Arp abstractas orgánicas y la composición abierta se incorporaron en producto y diseños gráficos de los 50’s.